FLOR DE AZUFRE

Rembrandt. Flor de Azufre es una de las técnicas de grabado que podemos ver en la Exposición de Grabados de Rembrandt que se exhibe actualmente en la Biblioteca Nacional de Madrid. En general el grabado como género artístico no suele ser tan conocido como la pintura o la escultura, si tiramos de archivo visual seguramente encontraremos recuerdos de grabados en las salas de espera del dentista o en el hall de los bancos. Si, definitivamente el grabado es decorativo, y asequible, quizás un arte menor, pero también tiene una cierta dignidad artesanal, y la sofisticación de la huella, de las planchas de cobre comidas por el ácido, del buril y la punta seca, que se llama así porque es un punzón que se utiliza directamente sobre la plancha sin que medie el ácido.
El grabado lleva su tiempo, sus tiempos de presión en el tórculo, que es la máquina dónde se imprime la plancha sobre el papel húmedo, y ese tiempo elaborado se nota y los grabados parece que escapan de la frivolidad del arte moderno. A veces.
De la exposición de Rembrandt me quedo con los retratos, con los paisajes, y con las planchas originales que son como pequeños bajorrelieves, aconsejo utilizar las lupas que cuelgan al lado de los grabados para ver el entramado de líneas de los aguafuertes, las marcas y las incisiones de la punta seca, y las luces y las sombras de Rembrandt, esos negros aterciopelados del grabado tan exquisitos.

A mí Rembrandt, como Durero, a veces me recuerdan los dibujos delirantes de Moebius o del dibujante de los monstruos de Alien, que ahora no recuerdo cómo se llama. ¿Quién dijo que el grabado no es moderno?.

Ciao Tecnópatas, Buenas y Santas Vacaciones.

Santa Patricia. Patrona de Nápoles