MEMORIA DEL FUTURO

Patricia Márquez Antoñanzas. 37 años. Nacida en Barcelona el 1 de Marzo de 1970. Hija de Luis Fabián y Ascensión. Dos hermanas, Cristina y Natalia, una de ellas actualmente vive en Barcelona. Ha vivido en varias ciudades, en el presente vive en Madrid. Ojos marrones, pelo castaño. 1,73 de estatura. 61 Kilos. Estudiante de Bellas Artes. Beca Erasmus en Alemania (Kassel). Doctorado en Didáctica de la Expresión Plástica. Soltera. Actualmente trabaja en la Confederación de Empresarios Andaluces. No ha tenido enfermedades importantes. Operada de rodilla.

Sí!!, esta es una somera y objetiva descripción "biopic" de mí. Llena de datos objetivos, biográficos, inamovibles. Algo a lo que agarrarse para huir de la inconsistente subjetividad. Datos, hechos, herencias biográficas, vivencias que podrían dar cierta información a un desconocido. Casi un informe pericial, policial, administrativo, datos que sobrevuelan impresos y archivos de una vida. Y eso, no podría negarlo... soy yo. eN realidad necesitamos ese tejido, esa memoria de un nombre familiar, ese "chip" es cómo el disco duro de nuestra mente. Permanece, continúa en medio de los avatares, nos da una cierta homogeneidad, una cierta cordura social.

Pero hay algo más...hilvanado, cosido a ese núcleo está la subjetividad, la memoria de lo que hemos sido, de lo que hemos intentado ser, está la memoria de los nombres que se han añadido al nuestro, las sensaciones de un verano, el eco imborrable de algunas palabras (las que creímos oir), el reflejo que nos han devuelto algunos ojos...(eran sus ojos o los míos?)

Dicen que la memoria es traicionera, que la moldeamos a nuestro gusto, y borramos y añadimos pasajes arbitrariamente. Casi como una narración en la que el pasado debe justificar de alguna manera un presente que, a menudo, se nos escapa entre las manos.

Pero tambíen hay una memoria del futuro. Si hubiera que dejar escrito en un papel algo para recuperar la memoria de lo que fuimos, creo que sin duda sería lo que proyectamos sobre los días y los años lo que más diría de nosotros. Las esperanzas, los temores, las imágenes que pueblan nuestro futuro o lo nublan para siempre, recordar el deseo, las ilusiones, los proyectos o los desiertos deshabitados.

Patricia Márquez. 45 años. Artista. Enamorada. Operada de las dos rodillas. Vive en...

Recordar lo que seremos...

ciao, Patbell.

ARCORUNDUM

yA SE que dice Philippe Starck que el elitismo es la nueva vulgaridad, pero os aseguro que visitar Arco con pase de expositor el día que aún no está abierto al público es un experiencia única.



Para empezar no hace tanto calor, cosa que se agredece en este tipo de eventos "ifemáticos", dónde normalmente uno acaba desprendiéndose del mayor número de prendas posibles dentro del pudor, y aún así corre el riesgo de salir con un agudo dolor de cabeza (bueno, el dolor de cabeza no te lo quita nadie después del empacho de arte moderno que a mí personalmente me encanta). Pero sigamos...Pabellón 9, para el arte m´-as puntero, chinos y coreanos representantes de esa debilidad posmoderna por lo asiático. Me gustó mucho una galería coreana que tenía unos retratos en collage de campesinos y campesinas con los trajes típicos. Con unas caras entre sanguinarias y cándidas que los europeos nunca entenderemos.

TAmbién como buena aficionada al comic, me llamaron la atención los grandes trípticos de una especie de personajes míticos y terribles hechos a base de hilos de pintura blanca sobre fondo negro. Definitivamente el tamaño importa. Cuando uno pinta se da cuenta de que las grandes superficies requieren grandes gestos, aunque sean minúsculos. Necesitan contundencia y probablemente un taller o estudio grande, y grandes distancias para ver desde lejos, y seguramente, brochas grandes y grandes botes de pintura. Y OJOS GRANDES PARA VERTE MEJOR. mE GUSTÓ un lienzo gigante de Campano hecho de simpleza y atrevimiento.

Luego, claro, están los grandes "hits" de ARCO, Damien Hirst, siempre tan puntilloso, morboso y con un gran sentido del humor con sus cabezas de vaca metidas en formol. También otro...nunca me acuerdo del nombre, que hace figuras humanas grotescas y patéticas, como grandes monigotes triturados y torturados, que todos nos paramos a mirar con una especie de sonrisa cómplice que tratamos de disimular. No somos nadie.

También las instalaciones delirantes de chino de todo a cien, que en ARCO cuestan un riñón. Los videos enloquecidos y repetitivos, mucha fotografía que no parece fotografía. Están el cinismo y la frialdad contemporáneas, el feísmo, y la sensación de que todo no pretende ser verdad.

En ARCO, como siempre, y me divierte cada vez más, descubro como una impostura, un esnobismo emocional que impide la auténtica experiencia física que es el arte. Las miradas parecen controladas y comedidas, azarosas, vigilantes, no vaya a ser...que por un momento nos cambie la vida.

Ciao, NO PERDAIS DE VISTA EL MUNDO!.

Patbell.

PATAFISICA

COLEGIO DE PATAFISICA: "SOCIEDAD DOCTA E INUTIL DEDICADA AL ESTUDIO DE LAS SOLUCIONES IMAGINARIAS"...

A finales del Siglo XIX surge como un sputnik intelectual y humano, Alfred Jarry, inventor, o más bien precursor, del posterior surrealismo, dadaísmo o teatro del absurdo. Jarry es uno de los primeros artistas (luego vendrían Dalí y Warhol entre otros), que hacen de su propia actitud vital, sus gestos, su actos, todo un arte en sí mismo.

Actualmente estamos acostumbrados a una relativa transgresión en el arte, casi ya no nos sorprende nada ("ya nadie se of3ende por nada" decía hace poco en una entrevista Norman Mailer), sin embargo Jarry con sus comedias satíricas y burlescas (la primera representación de "Ubu Rey" terminó a tiros con el autor insultando al público y al revés), sus dos pistolas descargadas con las que la emprendía contra todo impostor artístico o intelectual, y sus exposiciones de "Agujeros, nadas y espejismos" sembró el germén (por un lado de las campañas de marketing basadas en el escándalo), y por otro, abrió en el mundo del arte, la puerta de la broma inteligente (Duchamp), del inconsciente encarnado (Breton), o del juego con el objeto artístico (el pop).

Su ciencia de la Patafísica dedicada al "estudio de las soluciones imaginarias y las leyes que regulan las excepciones", fué posteriormente seguida p0or Max Ernst o Joan Miró entre otros. Sin ánimo de ingresar en categorías académicas, más bien, con la intención de postular el imperio de la subversión y la crítica, a través de una sonrisa satírica, Jarry es uno de los primeros provocadores artísticos, que incluso, con su muerte prematura y alcohólica nos brinda una especie de acto final.

Ultimamente leo las memorias de Luis Buñuel (las recomiendo!), algo me dice que estos dos personajes se habrían llevado muy bien, o, por lo menos, seguro que se habrían tomado unos martinis secos, entre ensueños, delirios y bromas pesadas de niños visionarios, con los ojos bien abiertos hacia el mundo.

ciao, Patbell.